23 Crítica Escultura Pedestre El Estibador

Críticas de Esculturas de Monumentos

La escultura pedestre El Estibador Réplica de la obra original denominada Débardeur (Descargador), que luego varió a Débardeur du port d'Anvers (Descargador del puerto de Amberes), inaugurada en Lima el 14 de junio de 19221. Es obra del escultor Constantin Meunier. Por lo menos, hasta 1942, Barbagelata registra el nombre Descargador2. Luego, en 1991, con Castrillón figuró como El Estibador Pronto llegó el homenaje de Bélgica al Perú que consistía en una fina reproducción de "El Estibador", de Constantino Meunier (1831-1905), monumento inaugurado en la primera cuadra de la avenida Leguía, hoy Arequipa, en junio de 1922.3

En 2011, Hamann la denomina: Estibador belga4. Pero, parece ser que finalmente fue consensuada con la nominación El Estibador. Después de una revisión a todas las esculturas que tenemos en Lima Centro, que exaltan los arquetipos nacionales: héroes, mártires, políticos, intelectuales y destacados civiles; todos de alto contenido histórico pero reservado valor estético, por fin llegó una escultura de doble valor artístico: por un lado, la celebérrima universalidad del escultor Meunier, máxima figura del realismo social y, en segundo lugar, por la importancia de la obra, se trata de una de las piezas más destacadas de su producción. Tener un Meunier en Lima es equiparable a poseer una pintura de Courbet, pues si Gustave Courbet fue el mayor representante del realismo en pintura, Meunier lo fue de la escultura. Admirado por Van Gogh y reconocido por Rodin, la escultura de Meunier se ha comparado con las pinturas de Millet. Meunier es conocido como el más importante representante de la escultura social. La relevancia de “El descargador del Puerto de Amberes” dentro del realismo social ha sido comparada en Francia con la de “El campesino”, obra de Jules Dalou5

La descripción del Museo Orsay al Estibador que posee es explícita Los descargadores son los hombres que cargan y descargan los buques, éstos que llaman ahora con mayor frecuencia estibadores. Escapando del

1

(HAMANN, 2011, pág. 142 del pdf) “Barbagelata (1942)” citado por (MEJÍA, 2011, págs. 81-82) 3 (CASTRILLÓN, 1991, pág. 352) 4 (HAMANN, Ibíd. pág. 141 del pdf) 5 (ORDAZ, 2015, pág. s/n) 2

Críticas de Esculturas de Monumentos gusto sistemático por la miseria humana, el Descargador del puerto de Amberes esculpido por Meunier, se ha convertido en una representación arquetipo de la alienación de los individuos por el trabajo. Una primera versión en cera fue mostrada a partir de 1885 en Bruselas en el Salón de los XX. Cuando se presenta el gran yeso en París, en el Salón de la Sociedad Nacional de Bellas Artes, en 1889, la crítica es entusiasta: "...jamás se había figurado, con semejante intensidad, tanta expresión trágica y emocionante, de energía, de aplastamiento, de sufrimiento y de resignación". [Traducción del autor].6

El Estibador es una obra de proeza artística y reconocimiento mundial que contrasta con el escaso conocimiento que tenemos sobre ella y su autor, aunque nuestros autores no han tenido reparos en prodigar la importancia del escultor. Castrillón es el primero que se acerca a identificar el estilo del artista “Meunier considerado el mejor representante del realismo en Bélgica, trató con energía los temas llenos de dramatismo de la condición de los trabajadores.7 Hamann va entendiendo mejor el realismo de preocupación social Sus temas incluyeron el realismo y las preocupaciones sociales: un arte en perfecto acuerdo con la nueva era industrial 8 [Transcripción traducida de fuente electrónica que, efectivamente, la autora cita9]

Pero no alcanzó a reconocer con exactitud el auténtico estilo de Meunier: realismo social10 pues, no lo menciona como tal. Recientemente, Casalino describe una aproximación entre la escultura y la clase proletaria La estatua de El Estibador donada por la colonia belga, iba a tono con la época de proletarización, pues representaba al obrero y por extensión, a la industria y al trabajo.11

6

Les débardeurs sont les hommes qui chargent et déchargent les navires, ceux que l'on appellent plus volontiers aujourd'hui les dockers. Tout en échappant au misérabilisme, le Débardeur du port d'Anvers sculpté par Meunier est devenu une représentation archétypale de l'aliénation des individus par le travail. Une première version en cire est exposée dès 1885 à Bruxelles au Salon des XX. Lorsque le grand plâtre est présenté à Paris au Salon de la Société nationale des Beauxarts en 1889, la critique est enthousiaste: "...jamais on n'avait, avec une pareille intensité, mis en une figure tant d'expression tragique et touchante, d'énergie, d'écrasement, de souffrance et de résignation". (ORSAY, 2006, pág. s/n) 7 (CASTRILLÓN, 1991, págs. 350-352) 8 (HAMANN, Ibíd. pág. 156 del pdf) 9 “Their theme: realism, social concerns. Art in perfect tune with the new industrial age” (BELGIAN TOURIST OFFICE, 2011, pág. s/n) 10 La autora dice “realismo socialista”, definición para la estética rusa y de Europa del este. IBÍD. 11 (CASALINO, 2017, pág. 30)

Críticas de Esculturas de Monumentos Algunos testimonios del propio artista puede darnos cuenta de la génesis y contrariedad provocadas por su obra, pero anticipo que citar al autor es la peor forma de criticar pues se trata de palabras parcializadas por defecto. Importantes, como crónicas, pero el juicio sobre la apreciación de una obra de arte se hace en función a lo que se ve, sin la defensa del creador, y reclamando toda la responsabilidad por sobre lo que se escribe. Treu ofrece un testimonio de Meunier “Entonces el azar me llevó al país negro, el país industrial. Me llamó la atención esta belleza trágica y salvaje. Sentí en mí como una revelación de una vida de trabajo por crear. Una inmensa piedad me cautivó. Todavía no había pensado en la escultura. Con 50 años sentí en mí fuerzas desconocidas, como una nueva juventud, y con valentía empecé la obra. Era audaz, ¡por desgracia! Yo tenía una familia numerosa.”12

Hilde van Gelder muestra parte del contenido de la carta de Meunier a Jacobsen (Ca. 1902): “Je ne fais pas de politique par humanité”, traducido por van Gelder como ‘I am not taking part in politics via philanthropy’13. Una buena interpretación de lo dicho por el escultor: “yo no participo en política por filantropía” (N. de A). La autora agrega ‘I have great sympathy for the labourer who is so worthy of our interest and who is often maliciously exploited’, he adds. ‘Work is noble enough to be revered.’ “Tengo la gran compasión por el trabajador que es tan digno de nuestro interés y quien a menudo maliciosamente se explota”, añade. “El trabajo es bastante noble para reverenciarse”. [Traducción del autor]

La importancia del artículo de van Gelder es que muestra los diferentes puntos de vista en que algunos autores vieron la obra de Meunier, algunos (y esa ha sido la postura latinoamericana) toman la escultura como una exaltación a la figura obrera, llena de nobleza. Yo no veo lo mismo. Es lógico pensar que si un artista se afecta con la realidad oprimida, su obra expresa más que la idea de rescatar a la clase desfavorecida. Sin ser un compromiso político es una denuncia explicita de los resultados humanos que ha tenido la industrialización. Es un rechazo a la explotación. No significa “sigamos este modelo”, toda obra realista despotrica con la opresión. No hay exaltación a un ser alienado al trabajo. No es ejemplo n anécdota. Es patético. Y si con este argumento Meunier usa el contrapposto griego, pues se equivoca, pues las obras clásicas son modelos a seguir o narrativas descriptivas de los dioses. Yo no quiero ver el 12 13

“(TREU, 1889: 23)” Citado y traducido por ORDAZ. Ibíd. (Van HELDER, 2005, pág. 72)

Críticas de Esculturas de Monumentos contrapposto como lo que es, prefiero considerar que se trata de una posición “natural” provocada por el agotamiento del trabajador en la postura vencida por el límite del desencantamiento laboral. No es una afectación. Leamos bien el regalo de Bélgica (más allá de las parametradas palabras de los discursos acordes a la fecha) se trata de una obra de un renombrado escultor, y de una de sus piezas claves; la cual, amén de otro mejor parecer, ocupa hasta el momento el pináculo artístico (no histórico, lo único que se ve en los monumentos) en la imaginaria “galería citadina” de las esculturas llegadas a Lima.

Referencias BELGIAN TOURIST OFFICE. (2011). Constantin Meunier Museum. Recuperado el 6 de Febrero

de

2018,

de

www.opt.be:

https://web.archive.org/web/20130512054843/http://www.opt.be/informations/to urist_attractions_ixelles__constantin_meunier_museum/en/V/15728.html CASALINO, C. (2017). Centenario. Las celebraciones de la Independencia. Serie Munilibro 10. Lima: Municipalidad de Lima. CASTRILLÓN, A. (1991). Escultura monumental y funeraria en Lima. En Banco de Crédito del Perú, Escultura en el Perú, Colección Arte y Tesoros del Perú (págs. 325-385).

Lima.

Recuperado

el

30

de

noviembre

de

2017,

de

https://es.vbook.pub.com/document/269235795/escultura-monumental-y-funerariaen-lima-pdf HAMANN, J. (2011). Monumentos públicos en espacios urbanos de Lima 1919 - 1930. [Ficha de Registros] Tesis Doctoral. Barcelona: Universidad de Barcelona. Recuperado

el

1

de

Noviembre

de

2017,

de

http://diposit.ub.edu/dspace/handle/2445/35435 MEJÍA, L. (2011). La Plaza San Martin de Lima 1921 - 1996. Proyecto urbano y espacio público. (Tesis de Maestría). Lima: UNI FAUA SPGSE. Recuperado el 6 de Febrero de 2018, de http://cybertesis.uni.edu.pe/handle/uni/226 ORDAZ, A. (20 de Noviembre de 2015). El Descargador del Puerto de Amberes de Constantin

Meunier.

Recuperado

http://arturoordazalvarez.blogspot.pe:

el

5

de

Febrero

de

2018,

de

Críticas de Esculturas de Monumentos http://arturoordazalvarez.blogspot.pe/2015/11/el-descargador-del-puerto-deamberes-de.html ORSAY, M. (2006). Constantin Meunier. Débardeur du port d'Anvers. Recuperado el 6 de Febrero de 2018, de http://www.musee-orsay.fr: http://www.museeorsay.fr/fr/collections/oeuvrescommentees/sculpture/commentaire_id/debardeur-du-port-danvers20248.html?tx_commentaire_pi1%5BpidLi%5D=842&tx_commentaire_pi1%5Bf rom%5D=729&cHash=e80fc04f55 Van HELDER, H. (2005). ‘Social Realism’ then and now. Constantin Meunier and Allan Sekula. En H. (. Van HELDER, Constantin Meunier (págs. 71-112). Lovaina: Leuven University Press. Recuperado el 7 de Febrero de 2018, de http://mill.arts.kuleuven.be/lgc/Constantin_meunier/extract.pdf