La Comedia_ Guía Completa

Prof. Fernando Reyes Pezo Lengua, literatura y comunicación

La comedia La definición del término comedia puede hacer referencia a distintas situaciones dependiendo el contexto sobre el cual se trabaja, sin embargo todas estas situaciones guardan correlación con el humor ya que el fin de la comedia es siempre divertir. En este sentido el concepto de comedia puede ser empleado para referiste a la puesta en escena de carácter dramático cuyo contenido esencial es el aspecto alegre o humorístico. También se utiliza de forma indiscriminada para hacer referencia al género al cual pertenecen la obras mencionadas en la definición anterior, en este sentido podemos hablar del género de la comedia. En otra definición el concepto de comedia consigue emplearse para hacer referencia a situaciones de la cotidianidad que son cómicas; y en otras situaciones se utiliza el término en tono despectivo como sinónimo de farsa, hipocresía o ridiculez, muchas veces en situaciones que requieren de mucha seriedad y tacto. La comedia se clasifica dentro del género dramático debido a que este último se concibe como el género literario o artístico que exhibe varios episodios de la vida a través del dialogo de los protagonistas. En este sentido, la comedía se diferencia de otros géneros dramáticos porque representa personajes estereotipados con una conducta exagerada y muchas veces ridícula; es importante comprender que este modo de exageración tiene un propósito determinado y aunque siempre el fin de la comedia es el entretenimiento lo hace con un tono moralizante al exponer sin tapujos los defectos en el carácter de los individuos o de una sociedad. En la actualidad encontramos tipos o estilos de comedia para todos los gustos, tenemos por ejemplo un estilo de serie televisiva muy popular en los Estados Unidos que se ha importado a todo al mundo, hablamos de los SITCOM o comedias de situación. Otro estilo de representación cómica muy popular se da con los “stand-up comedy” donde una persona se para con un micrófono frente a una audiencia a contar chistes y muchas veces a ridiculizarse a sí mismo. Este estilo de comedia se utiliza tanto en la televisión, en el internet, como en shows en vivo. Por otro lado tenemos las parodias que se trata de una imitación burlona de un personaje famoso. No podríamos terminar esta entrada sin mencionar la comedia en el cine en donde la misma ha evolucionado en subgéneros y categorías. Encontramos entonces desde comedias clásicas, comedias de humor negro y las muy populares comedias románticas.

La comedia en la literatura La comedia se origina en el mundo griego, pero se va desarrollando por el medievo y por la edad moderna, hasta llegar a nuestros días. La comedia pasó entre los griegos por tres diferentes estados que dieron origen a tres clases de comedias: la antigua, la media y la nueva. La comedia antigua era una sátira personal en que aparecían los personajes notables, jueces, magistrados, literatos, con sus propios nombres y fisonomías. Su más notable representante fue Aristófanes. La autoridad prohibió esta clase de representaciones, y esto dio origen a la comedia media, que suprimió los nombres de las personas; pero por medio de alegorías y otros recursos se daban a conocer las personas a quienes ridiculizaba. Una nueva ley prohibió también este género de la comedia.1 Apareció entonces la comedia nueva que se limitó a la crítica de las costumbres y la sátira de los defectos comunes a todos los humanos. El principal autor fue Meandro. En Roma cultivaron la comedia Plauto y Terencio. Características 1 ¿Por qué crees que ocurrió esto? ¿Qué razones pudieron haber tenido?

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1° La comedia presenta a seres inferiores, es decir seres que encarnan algún vicio. La manera de representarlos es por medio de situaciones divertidas, graciosas o ridículas. 2° Los personajes suelen ser arquetipos, es decir, personajes que representan un rasgo característico de los seres humanos a modo general, como el avaro, mentiroso, pícaro, enamorado, el Don Juan, el estafador, etc. 3° Su objetivo es provocar la risa en los espectadores, pero no de manera gratuita, sino llevándolos a la reflexión sobre el conflicto que se expone y que se muestra como algo que puede ocurrir en la vida real. 4° El desenlace tiende a provocar algún tipo de acuerdo que beneficie a todos.

Tipos de comedia Tradicionalmente, existen más de veinte tipos de comedias definidas por distintos diccionarios teatrales. Las que podemos encontrar son las siguientes: a) De carácter: Los personajes de esta comedia son estereotipos, caricaturas que forman parte de una trama que tiene una intención satírica. Retrata al vivo cierto tipo de moral: el avaro, el hipócrita, el mentiroso, etc. Ej: "La verdad sospechosa", de Ruiz de Alarcón. b) De costumbres: Presenta hábitos, perjuicio, modas, etc. La sociedad en que vive el autor. Ej: "El sí de las niñas" de Leandro de Moratín. c) De ideas: “También llamada filosófica, es la que trata de asuntos y conflictos en que se plantean teorías filosóficas y actitudes vitales... Buena parte del teatro del absurdo (que se valía de un humor mordaz para dar curso a su visión pesimista del mundo) podría ser encuadrado en el género. Algunos autores: Calderón De La Barca, Luigui Pirandello, Bernard Shaw, Jean Paul Sartre, Samuel Beckett. d) De intriga: se caracteriza por lo complicado de la acción que da margen a situaciones cómicas y efectos sorprendentes e imprevistos. Ej: " El desdén con el desdén", de Moreto.

La comedia en la televisión o los SITCOM Una comedia de situación o comedia de situaciones (conocida por su abreviatura en inglés: sitcom) es un tipo de serie televisiva cuyos episodios se desarrollan regularmente en los mismos lugares, con los mismos personajes y en donde se suelen incluir risas grabadas o en vivo. Se desarrolló en los años 60’ en Estados Unidos y sigue siendo relevante aún en la actualidad.

Historia La primera comedia de situación de la historia fue la británica Pinwright's Progress de 1947. Años después vendría I Love Lucy protagonizada por Lucille Ball y Desi Arnaz, que empezó siendo apenas un sketch dentro de un programa, para acabar tomando entidad independiente. Algunas de las más importantes y reconocidas mundialmente fueron Seinfeld, Friends, How I Met Your Mother, Two And A Half Men y The Big Bang Theory, entre otras.

Características

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Su duración estandarizada suele ser alrededor de 25 minutos, aunque algunas series pueden llegar a durar de 40-50 minutos y se emiten en Estados Unidos como programa embudo (que recoge audiencia) antes del horario estelar. La acción de este tipo de serie se desarrolla en su mayor parte en estudios decorados, y estos están limitados a unos 4 o 5 metros. La acción que se narra es autoconclusiva, es decir, presentan historias que comienzan y finalizan dentro del mismo capítulo. Además de estas historias, se desarrollan tramas secundarias y paralelas, saltando de una a otra. El número de personajes es limitado en cantidad y los protagonistas suelen ser cinco o seis personas. El humor que se utiliza está basado en la broma verbal, la broma visual y alcanza su mejor expresión en el humor de situación. El humor de situación recae sobre el desarrollo de la trama, la personalidad de los personajes y sus reacciones. Algunas de las más conocidas en nuestro país son: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7.

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La comedia en el cine El cine cómico se caracteriza por la inclusión de gags2, chistes o bromas, tanto visuales como verbales y tiene su origen en el comienzo de este arte. Entre los últimos años del siglo XIX los primeros del siglo XX tenía una base cómica en el burlesque y el humor slapstick. “El regador regado” (1896), película francesa de los hermanos Lumière, se considera la primera comedia de la historia del cine. Desde un comienzo, se crearon películas en las que se mostraban imágenes que alegraban o hacían reír al espectador, aunque fuesen sin acompañamiento del sonido. En estas comedias, casi en su totalidad estadounidenses se utilizaban las persecuciones, los golpes, las caídas, las sorpresas de los personajes, para conseguir la hilaridad del público. Era un cine lleno de golpes de tartas, choques de automóviles y cientos de situaciones más o menos insólitas. Mención merecen las innumerables cintas con locas y rapidísimas persecuciones policiales. Se observa así que se crean los prototipos de lo que luego sería todo el cine de comedia. Entre los nombres importantes del cine cómico mudo, destacan Charles Chaplin, Mack Sennett, Roscoe Fatty Arbuckle, Buster Keaton, Max Linder, Harry Langdon o Harold Lloyd. Films de esta época son: Police (1916), El maquinista de La General (1926), El hombre cañón (1926) y El tenorio tímido (1924). La llegada del sonido Al incorporarse el sonido a las películas cambió la técnica y la expresión. Los costos de la realización de las películas se elevaron. Se esperaba entonces que se incluyesen también frases, chistes o juegos de palabras ingeniosas, ruidos sorprendentes y músicas, que subrayasen los momentos más divertidos en todas las comedias cinematográficas. Creando un estilo más sutil, se perdió el entendimiento internacional de las situaciones. Algunos sobrevivieron a la transformación del medio (Chaplin, mucho tiempo después Keaton como actor, ya que no volvió a dirigir películas, Laurel y Hardy) y otros, en cambio, sucumbieron a la fascinación del público por las películas sonoras.

2 En comedia, un gag o gag visual es algo que transmite su humor a través de imágenes, generalmente sin el uso de palabras. Hay varios ejemplos utilizados en la historia del cine por directores que han basado la mayor parte de su humor en gags visuales, incluso al punto de no usar diálogo.